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Isabel Muñoz, artista de la Galería Blanca Berlín de Madrid, ha recibido el Premio Bartolomé Ros 2009. Desde aquí felicitamos a Isabel y os invitamos a que conozcáis su obra.
Serie Mevlevies. Siria, 2008. ©Isabel Muñoz
Blanca Berlín Galería
C/ Limón, 28 – Plaza Guardias de Corps
28015 Madrid
Spain
Telf. + 34 91 5429313
Mobile: + 34 607 794076
E-mail: galeria@blancaberlingaleria.com
Website: www.blancaberlingaleria.com
la calle del desengaño
La Calle del Desengaño toma el nombre de una de las más antiguas calles donde se ejerce la prostitución en Madrid. El proyecto consta de una serie de fotografías realizadas por Luis Cuenca Castro a transexuales ejerciendo la prostitución tomadas a lo largo de varios meses de trabajo.
Cada una de las fotos va acompañada de una frase sacada de las conversaciones que mantuvo con ellas, y que en cierta manera nos muestran sus sentimientos más privados y nos ayudan a entender el complejo y fascinante mundo transexual.
En palabras del artista:
¨Lo que para muchos hubiera sido un oscuro mundo que explorar, para mi fue una experiencia estimulante. El dichoso morbo sobre lo prohibido, la belleza plástica de estos seres nocturnos, además de su continuo y tentador deseo sexual, fueron lo que me atrajo a realizar este proyecto.¨
LA FRESH GALLERY
Conde de Aranda, 5
28001 – MADRID
La Fresh Gallery nace en 2008 como un nuevo espacio privado dedicado al arte emergente en Madrid e inicia su andadura comercial y divulgativa de nuevos valores nacionales e internacionales. A la cabeza, la también artista y ahora galerista Topacio Fresh, que lo define como “un espacio dinámico, vivo, arriesgado y versátil, para dar salida al talento emergente y que estos nuevos valores puedan mostrar sus trabajos y desarrollarlos en condiciones óptimas de ejecución y divulgación”. La Fresh Gallery expondrá principalmente pintura, dibujo y fotografía, y paulatinamente se irá abriendo a otras fórmulas multidisciplinares del arte contemporáneo (instalación y vídeo). Pretende asímismo quebrar prácticas viciadas pero usuales del entramado artístico, acercando a los propios artistas a los coleccionistas y clientes, tratando de posibilitar un contacto efectivo y un diálogo entre todos los agentes del mundo del arte para generar su propio think tank y un tráfico de ideas libre y estimulante. La selección de artistas se ha basado en criterios de exigencia exhaustiva, buscando entre jóvenes estudiantes, profesionales incipientes y artistas aún poco conocidos, pero ya dentro del circuito expositivo tanto oficial como underground.
Se habla mucho del canon de belleza, de los estándares, y cuando se habla de ella se está hablando en realidad de un estilo oficial, único, con referentes impuestos desde las revistas.
Pero finalmente la belleza es una virtud que viene impuesta de nacimiento. Se tiene o no se tiene y, hoy por hoy, cuando se intenta transformar con un bisturí, existe el riesgo de que el resultado convierta al aspirante a bello tardío en un adefesio de diseño.
Me decía una de las personas retratadas que “la belleza es la autoestima; es para verte bien tú misma, no para los demás”. Aceptando pues que no hay juicio estético más válido que otro, en “Belleza de barrio” prescindo de mis prejuicios y busco la belleza desde un criterio ajeno al mío. Me olvido de mis asunciones, determinadas por los filtros comerciales de la maquinaria publicitaria, e intento llegar al interior de la persona invitándola a ser hermosa, a mostrar su propia idea de belleza: la belleza que quiere proyectar en su entorno, en su barrio. La que quiere ver reflejada en los espejos de su casa.
Ricardo Cases
LA FRESH GALLERY
Conde de Aranda, 5
28001 – MADRID
El testimonio de Bartolomé Ros
Frontera de África
Este libro recoge las fotografías tomadas en la frontera entre España y África en los años 20 por Bartolomé Ros. Una galería de imágenes exquisitamente elaboradas de la vida en el protectorado español que abarca incluso los momentos previos a la sublevación del Ejército español en Marruecos contra la II República.
También puedes ver estas imágenes en la exposición del Museo de Arte Contemporáneo de Madrid durante PHotoEspaña 2009.
LAFABRICAEDITORIAL.COM
Interludio / Interlude
El nuevo OjodePez, ya a la venta
OjodePez llega a su número 17 de la mano de los editores Jamie Wellford y Paul Moakley, que nos presentan en Interludio trabajos de fotógrafos que exploran los límites de la condición humana en lugares tan distantes entre sí como Afganistán, Estados Unidos o la Suecia rural. Y, como siempre, mucho más en nuestras secciones habituales: portfolio, news y hi-photo.
Subasta benéfica para recaudar fondos para la Fundación Vicente Ferrer
©®Manuel Sonseca
Os recuerdo que el próximo Viernes día 26 de junio se hará la subasta benéfica de obra fotográfica con fines solidarios.
Todo lo recaudado irá destinado para que la Fundación Vicente Ferrer desarrolle su Proyecto Vivienda en Anantapur, India.
Se subastará obra de Manuel Sonseca, Pedro Giménez, Pepe Frisuelos, Alberto Ruiz López, Raúl Montesano, Michiko Totoki, Borja Delgado, Gustavo López, Carlos Sánchez, Antonio Olazábal, Axelle Fossier, Valentín López de Lerma García Rojo, Anabel Mera, Ignacio Fez del Amo, José Luis de la Parra Pérez , Marta Poncela, Rogelio Camargo, Jose Mª Escudero Ramos, Ralph Pascual, Federico Romero Galán, Tomás Barbado, Cristina Lamata, Pepa de Rivera, Jorge Ontalba, Carmen Lafuente, Belén Álvarez, gestoras culturales como Lucila Toledo que ha donado obra de Carlos Arrogante, coleccionistas del prestigio de Bárbara Mur ha donado obra de Manuel Cervera, José Nieto, Virgilio Núñez‐Cacho Fuentes, Natalia Carretero Canet, Emilia Valencia, Ana Matey, Javier de Carlos, Alejandra Duarte, Manuel Álvarez Arenas, Susana Girón, Margarita González Caballero, Julio Fuentaja, Christian Gamba, Angélica Suela de la Llave, Ivan Muñoz, Rubén Morales, Antonio Graell, Blanca del Amo, Andrés García, Rosa Hernán, Manuel Bayo y obra mía
©®Ruiz y María G Molina
¿Quién da más…?
Haciendo un donativo se lleva una obra de arte. Hagamos que muchas personas tengan una mirada positiva…
Unos consejos y dudas más frecuentes:
Cómo comprar una fotografía en la Subasta
Primero deberá verificar las fotografías ofertadas o bien visitando nuestra página web (www.cev.com/subasta) que ofrece todos los detalles de las obras con el precio de salida (aunque no están todas las obras que salen a subasta) o visitando la sala de exposiciones del CEV (4 planta) en Gaztambide 65 a partir del lunes 22 de junio.
Inspeccionar y organizar tasaciones de los lotes en caso necesario.
* Asistir la subasta, no se olvide llevar la chequera
* Pujar por el lote de su elección.
* A pesar de que la Subasta toma todo tipo de precauciones para asegurar que los detalles estén correctos, no nos responsabilizamos por información errónea que pudiera haber sido aportada por los autores o transcrita en la web. Es por ello que siempre recomendamos a nuestros clientes comprobar la obra antes de pujar y/o formalizar la compraventa.
©®Jorge Ontalba
Cómo efectúo la compra de un lote durante la subasta?
Si su oferta es aceptada, puede:
- pagar en metálico o cheque en el momento de retirar la obra.
-Dar una señal y pagar el resto cuando le vayan a entregar la obra a la
semana siguiente.
La compraventa se formaliza como muy tarde a los 7 días siguientes a la celebración de la subasta.
Tengo que asistir personalmente a la subasta a fin de pujar por un lote?
Sí.
Cómo puedo inspeccionar las fotografías que se subastarán?
Desde el lunes 22 podrán ver una selección de las fotografías expuestas en el CEV, Gaztambide 65, o bien durante la subasta.
Cuál es el plazo de formalización de la compraventa?
Normalmente dentro de 7 días siguientes a la celebración de la subasta. En casos muy especiales se podrán negociar extensiones.
Cuáles son los costos de comprar en la subasta?
No existen costes ocultos ni tasas para poder pujar o adquirir una obra en la subasta.
Charles-Eduard Jeanneret (La Chaux-de-Fonds, Suiza, 1887–Cap Martin, Francia, 1965), mundialmente conocido como Le Corbusier desde que a se autobautizara en 1920, es uno de los mejores arquitectos del siglo veinte y un personaje fundamental en la historia de las ideas. A pesar del profundo individualismo que marca su trayectoria e impide adscribirlo a alguna de las corrientes intelectuales de la época, su obra condensa todos los rasgos de la Modernidad, con sus logros y avances, pero también con sus tensiones y ambigüedades. Su anhelo vanguardista por contribuir al nacimiento del hombre nuevo, su fascinación por la civilización de la máquina y su racionalismo se combinan en una suerte de equilibrio inestable con su selectiva atención a la historia, su atracción por las formas orgánicas de la naturaleza y su emotivismo irracionalista. Obsesionado con la búsqueda de la belleza –«de pronto me conmovéis, me hacéis bien, soy dichoso y digo: es bello. Esto es arquitectura»– y dispuesto a prácticamente todo por dar forma construida a sus sueños, Le Corbusier fue siempre un excelente propagandista de su trabajo y un escritor hábil y provocador que revolucionó la forma en que la arquitectura se presenta en sociedad. Durante los meses de abril y mayo de 2006, el CBA hizo un gran esfuerzo por acercar al público español la obra del arquitecto franco-suizo. En primer lugar, se organizó una exposición en torno al libro El poema del ángulo recto, con el que Le Corbusier quiso sintetizar sus ideas acerca de la creatividad artística y su papel en el mundo contemporáneo.
La muestra vino acompañada de una edición facsímil del original lecorbuseriano y del catálogo Le Corbusier y la síntesis de las artes, que proporciona las claves para comprender la naturaleza de esta peculiar obra. Paralelamente, se organizó un congreso internacional en el que participaron algunos de los estudiosos más conocidos de la obra del arquitecto. Lo que tiene el lector en sus manos son las actas de aquellas jornadas, en las que se trató de estudiar y evaluar, en toda su amplitud y complejidad, la naturaleza y alcance de su legado. Incluye ensayos de Juan Calatrava, Stanislaus von Moos, Iñaki Ábalos, Josep Quetglas, Juan José Lahuerta, Jean- Louis Cohen y Juan Miguel Hernández León. Juan Calatrava es profesor de Historia de la Arquitectura en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Granada, de la que es Director. Sus investigaciones se centran en la Teoría e Historiografía de la Arquitectura, con obras como Las Carceri de G. B. Piranesi (1986), La teoría de la Arquitectura y las Bellas Artes en la Encyclopédie de Diderot y d’Alambert (1992), Arquitectura y cultura en el Siglo de las Luces (1999) y Estudios sobre Historiografía de la Arquitectura (2005).
Doblando el ángulo recto. Siete ensayos en torno a Le Corbusier Juan Calatrava (ED.)
Colección Arte y Estética
240 pp. / 40 pp. de ilustraciones en color y b/n.
ISBN: 978-84-87619-38-0
PVP: 17€
Fecha de publicación: 18 de junio de 2009
Eñe se pone en órbita
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El número de Eñe. Revista para leer que sale con la llegada del verano cita a nueve escritores en torno a un género muy poco explotado en España, la ciencia ficción. Además, tal y como afirma Toño Angulo, editor de la revista, está dedicado a la memoria de J.G Ballard, el escritor y visionario autor de novelas como El imperio del sol o Crash, fallecido en el pasado mes de abril.
Si bien, otro impulso para publicar un número dedicado a la ciencia ficción es retomar un fragmento de la primera novela de ciencia ficción en España escrita en 1905 por Juan Pérez Zúñiga y titulada Seis días fuera del mundo.
La lectura de Eñe se inicia con el relato más largo de la historia de la revista de la mano del escritor de ciencia ficción vivo más importante. George Saunders (Amarillo, Texas, 1958) narra un futuro donde los seres humanos no mueren del todo, si no que se reparten en universos paralelos donde sigue permaneciendo la psicología de hoy.
Angélica Gorodischer (Buenos Aires, 1928) es la escritora viva más destacada dentro del género de ciencia ficción en castellano. Heredera de la tradición de Bioy Casares, su breve relato cuenta la historia de una pareja de novios durante los últimos días del Planeta, historia que parte a su vez de una teoría científica real.
Lara Moreno (Sevilla, 1978) es la escritora menor de 30 años a la que hay que leer, según el crítico Félix Romeo. Con ya varios títulos publicados además de un trabajo de edición en su currículum, escribe para Eñe el relato Dentro de mí.
El relato de J.G. Ballard (Shangai, 1930 – Londres, 2009) es, para sus conocedores, un típico escrito ballardiano, donde no existen referencias temporales y los sentimientos se enfrentan. El título original es “The Drowned Giant”, que forma parte de The Complete Short Stories que Marcial Souto, traductor de Ballard al castellano, está traduciendo para la editorial Mondadori.
El cinéfilo y melómano escritor Rodrigo Fresán (Buenos Aires, 1963) ha redactado un relato inédito y testimonial en clave de ensayo sobre su película favorita: 2001. Odisea en el espacio.
Narciso Ibáñez Serrador (Montevideo, 1925), conocido como Chicho, es sinónimo de la televisión en España. Autor de cientos de guiones televisivos, ha escrito para Eñe La esfera, un relato que narra la llegada de extraterrestres a la tierra para tratar de comunicarse y presentarse como el circo interplanetario que son.
El capítulo cuarto y parte del quinto es lo que se ha extraído de la primera novela de ciencia ficción en España. Seis días fuera del mundo fue escrita por Juan Pérez Zúñiga (Madrid, 1860 – 1938) en 1905. En ella, el escritor narra la experiencia del inventor Pompeyo Marrón a través del espacio.
Vicente Luis Mora (Córdoba, 1970) es escritor y crítico literario. Dirige el Instituto Cervantes de Albuquerque (Estados Unidos) desde 2007 y en su obra coexisten la narrativa, la poesía y el ensayo. En Eñe escribe seis poemas sobre Saasbeim, el viaje de una mujer hecho mito.
El velo es el relato de Israel Centeno (Caracas, 1958), finalista del Planeta-Casa de América por la novela inédita Bajo las hojas. En él relata, con un lenguaje muy cuidado, la historia de tres amigos que simbólicamente salen de Caracas, de la dictadura en la que está sumida políticamente, tal y como se evade George Orwell en sus obras.
Secciones fijas
Eñe abre con el Diario de Agustín Fernández Mallo, autor de Nocilla Dream, germen de la llamada Generación Nocilla de nuevos escritores avecindados en Barcelona. La Biblioteca Particular lleva la firma de la dramaturga y narradora argentina Patricia Suárez, autora de la novela corta Álbum de polaroids, ganadora de Cosecha Eñe 2008. Como cierre, la sección Preestreno ofrece un fragmento de Cicatrices, la próxima novela de Jorge Carrión que editará Mondadori en 2010.
Las Ilustraciones
Elena Blasco (Madrid, 1950) es pintora y escultora, y en su trabajo no hay fronteras para los soportes. Para Eñe ha creado una serie de dibujos a témpera y rotulador de seres fantásticos, muy acordes con la temática de la revista.
Presencia habitual en Arco, sus creaciones forman parte del Museo Reina Sofía y la Colección Albertina de Viena, entre otras. Actualmente vive y trabaja en Madrid, donde también enseña diseño en Artes y Oficios.
Eñe. Revista para leer
Eñe es una revista literaria que se publica con cada estación del año. Su objetivo es ofrecer lecturas en torno a un tema concreto. Eñe es una revista para leer, y leer bien.
Incluye cuentos, artículos, ensayos o textos de escritores consagrados internacionalmente y también de creadores menos conocidos. Además, rescata del olvido a viejos autores de calidad y presenta nuevos nombres que empiezan a despuntar, por los que la revista apuesta.
En Eñe, la forma es tan importante como el fondo: la revista, de impecable diseño, se imprime con las mejores calidades e incluye cinco tipos distintos de papel. En lugar de imágenes convencionales, cada número viene ilustrado por un artista de renombre, que realiza la portada y varias obras para el interior inspirándose en el tema general del volumen. Está dirigida por Camino Brasa y cuenta con un Consejo Editorial integrado por Bernardo Atxaga, Miguel García Sánchez, Luis García Montero, Margo Glanzt, Antonio Muñoz Molina, Rosa Regàs y Juan Villoro.
Malick Sidibé, Premio PHotoEspaña Baume & Mercier 2009
Malick Sidibé, Premio PHotoEspaña Baume & Mercier 2009. Copyright Joel Aguilar.
Malick Sidibé ha sido galardonado con el Premio PHotoEspaña Baume & Mercier 2009 como reconocimiento a su excepcional condición de retratista así como a la sensibilidad y personalidad de su trabajo
El máximo premio del Festival, dotado con un trofeo exclusivo de Eduardo Arroyo y 12.000€ en compra de obra, ha sido otorgado a un autor que ha documentado durante años una etapa trascendental de la historia de África
El Premio Bartolomé Ros a la mejor trayectoria española en fotografía, dotado con 12.000€ en compra de obra, ha sido concedido a la fotógrafa Isabel Muñoz
La galería Magee Art Gallery obtiene el Premio Festival Off Saab, dotado en 8.000€ en compra de obra, por la exposición Accidentes de Jin Shi
El Premio del Público M2-El Mundo ha sido concedido al Instituto Cervantes por la exposición Resiliencia, organizada por el propio Instituto, la Agencia de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) y PHotoEspaña
La fotógrafa mexicana Alejandra Laviada ha obtenido el Premio Descubrimientos PHE Epson, que le permitirá exponer individualmente su trabajo en PHotoEspaña 2010
El Premio Revelación Room Mate Hotels es para Carlos Sanva. Por su parte, Simona Ghizzoni es la ganadora del Premio PHotoEspaña OjodePez Volkswagen de Valores Humanos por el trabajo Odd daysDías extraños) (
El Premio al Mejor Libro de Fotografía del año ha correspondido a Paul Strand, en el principio fue Manhattan, editado por la Fundación Barrié de la Maza en la categoría nacional y Wegee the famous, editado por M+M Auer, en la categoría internacional. Errata Editions ha sido reconocida como Editorial Destacada del Año
La entrega de premios PHotoEspaña 2009 tendrá lugar esta noche a las 21.00h. en las Naves del Español de Matadero Madrid, en un acto conducido por Concha García Campoy.
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(c) Ramón Masats
Invitación
Presentación del libro Sanfermines, de Ramón Masats
Tendrá lugar el martes 23 de junio, a las 20:00 horas, en La Librería de Fábrica (calle Verónica, 13. Madrid).
La presentación contará con la presencia del editor gráfico del libro, Chema Conesa y del fotógrafo Ramón Masats, que establecerán un diálogo en torno a esta nueva edición ampliada de Sanfermines.
Durante la misma se proyectará un audiovisual sobre su trabajo y se servirá un vino.
Entrada libre hasta completar aforo.
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La Librería de La Fábrica C / Verónica, 13. Madrid T. + 34 91 360 13 29 Metros: Atocha y Antón Martín |
