Archivos para junio 17th, 2011

junio 17, 2011

Ajo

Bello público

© Ajo

© Ajo

Una panorámica por rostros populares de la cultura española del cambio de siglo realizada por la micropoetisa Ajo, mientras trabajaba como taquillera del Teatro Alfil Achero Mañas, Diego Manrique, El Brujo, Fele Martínez, Leonor Watling o Nacho Mastretta son algunos de los personajes retratados desde la taquilla del teatro Entre 1998 y 2004 la micropoetisa Ajo, personaje clave de la cultura madrileña y ex taquillera del Teatro Alfil, retrató diariamente a los espectadores de dicho teatro que pasaban por su atalaya. El resultado son cientos de imágenes, tomadas desde la misma perspectiva, que retratan a algunos de los protagonistas de la cultura española del cambio de siglo: actores, fotógrafos, periodistas, bailarines, músicos, críticos de teatro, personas anónimas del barrio de Malasaña… un archivo íntimo de la vida cultural de un país. La trayectoria artística de Ajo se ha desarrollado tanto en el terreno musical como en el de la poesía y ocasionalmente también en los de la interpretación y la fotografía.

Comenzó a mediados de los 80 en uno de los primeros grupos femeninos de punk-pop de España (Espérame Fuera No Tengo Fuego). Más tarde, ya en los 90, fue una de las fundadoras del sello discográfico Por Caridad Producciones al mismo tiempo que forma junto a Javier Colis y Javier Piñango el grupo Mil Dolores Pequeños. Tras la disolución del grupo se volcó especialmente en el proyecto Experimentaclub. En 2004 publicó su primer libro Micropoemas, editado por Luz Roja, al que siguió Micropoemas 2, editado por Arrebato Libros. A lo largo de todos estos años, Ajo ha colaborado con un amplio número de artistas de prestigio y muy diferentes estilos: Clónicos, Destroy Mercedes, Mastretta, los Enemigos o Corcobado.

Matadero Madrid / Café Teatro. Naves del Español

junio 17, 2011

Swimmers with a disability

 

Jan Cága, Premio PHotoEspaña OjodePez de Valores Humanos 2011 por la serie Swimmers with a disability

Participantes en la prueba de 100 metros en el Campeonato de Nacional de Natación para discapacitados en República Checa. 5 Junio 2010. De la serie Swimmers with a disability. © Jan Cága

Participantes en la prueba de 100 metros en el Campeonato de Nacional de Natación para discapacitados en República Checa. 5 Junio 2010. De la serie Swimmers with a disability. © Jan Cága

PHotoEspaña y OjodePez han premiado al fotógrafo checo por la serie Swimmers with a disability (Nadadores con discapacidad) en la cuarta edición del certamen Su trabajo retrata a un grupo de discapacitados físicos en una piscina, un lugar excelente para sentirse libres El premio está dotado con 3.000 euros, la posibilidad de participar en una exposición y la publicación del trabajo en el número de otoño de OjodePez El jurado del premio ha estado formado por Frédérique Babin, redactora y editora de fotografía de Le Monde Magazine; Caroline Hunter, editora gráfica de The Guardian Weekend Magazine; Nissan Pérez, comisario de fotografía del Museo de Israel, y Arianna Rinaldo, directora de la revista OjodePez

junio 17, 2011

La Fundación Foto Colectania presenta un Álbum inédito con 76 fotografías de época de Joan Colom

© Joan Colom, Colección Fundació Foto Colectania

© Joan Colom, Colección Fundació Foto Colectania

Joan Colom se ha convertido en uno de los grandes fotógrafos de los años 50 y 60 que, a través de sus fotografías de calle, plasmó con pasión y a la vez respeto el espíritu del barrio del Raval de Barcelona durante esos años. La exposición que organiza ahora la Fundación Foto Colectania reúne las 76 fotografías que el propio autor reunió en un álbum que montó para regalar a su admirado galerista, Josep Maria Casademont.  Las imágenes que constituyen este magnífico legado, algunas de ellas inéditas, se mantuvieron en manos de la familia Casademont hasta que fue adquirido por la Fundación Foto Colectania en 2004. Para acompañar la muestra, Foto Colectania y la editorial RM han editado un libro facsímil de este álbum, que tendrá una distribución internacional, y que respeta la deliciosa puesta en página  que realizó el propio Colom. La exposición, que se podrá ver desde el 23 de junio al 29 de octubre de 2011, es un  homenaje que la Fundación Foto Colectania quiere rendir a Joan Colom y a su obra.

 

En 1973 Joan Colom regaló al historiador y crítico de fotografía Josep Mª Casademont un álbum que contenía 76 fotografías escogidas especialmente para él. Casademont, que fue uno de los grandes activistas de la fotografía de los 60, y después su mujer, Pilar Galindo, lo conservaron en perfecto estado hasta que pasó a enriquecer los fondos de la colección de Foto Colectania. El álbum contenía las fotografías que el propio autor consideraba sus favoritas,  pues retrataban el ambiente y los personajes de ese barrio, que durante años han atraído a Colom.

 De manera intuitiva y con un gran respeto, Joan Colom fotografió a toda esa gente y su obra se convirtió, no sólo en una crónica de un barrio y una época en concreto, sino en un relato sobre lo humano y sus manifestaciones. Sus fotografías se han transformado en un retrato social, convirtiéndose en uno de los ensayos fotográficos más importantes de aquella época. En las palabras del propio Colom, “no sabía que hacía fotografía social, buscaba imágenes que me emocionaran. Yo hago la calle. Con mis fotografías busco ser una especie de notario de la época”.

Con un sentido sorprendente del ritmo y del movimiento, Colom salía a la calle para buscar imágenes reales. Por eso, para no interferir en la realidad, en muchas ocasiones ni tan solo miraba a través del visor.

 Las fotografías que contiene el álbum que Colom regaló a Casademont, algunas muy emblemáticas e icónicas, otras no tan conocidas por el gran público, son el origen de la exposición que se presenta en la Fundación Foto Colectania.  Respetando el orden del álbum que el propio Colom ideó, la muestra exhibe 76 copias en blanco y negro de época, 74 de Joan Colom y 2 de Ignasi Marroyo, miembro como Colom del grupo “El Mussol” y que captó a Colom mientras fotografiaba en las calles del Raval.

 El valor de este conjunto fotográfico también se encuentra en la excelente puesta en página del álbum. Fue el propio Colom quien lo diseñó, dando como resultado una narración con un ritmo extraordinario y con sugerentes y expresivas secuencias. La selección de las imágenes y su ágil compaginación convierten este álbum en un auténtico libro de autor. Además, el extraordinario valor  de estas copias positivadas y esmaltadas por Colom en 1973 está en que constituyen auténticos tirajes originales.

 Con motivo de la exposición, la Fundación Foto Colectania coedita junto con la editorial RM un catálogo que pretende ser una reproducción real de todas las fotografías de este álbum, respetando el montaje que el propio Colom hizo de las fotografías de esta serie.

 Joan Colom (Barcelona, 1921)

Joan Colom nace en Barcelona en el año 1921 y no es hasta la tardía edad de 36 años que se interesa por el mundo de la fotografía. Es en ese mismo momento, en 1957, Colom ingresa en la Agrupació Fotogràfica de Catalunya y aprende las principales habilidades fotográficas.

 A partir de ese momento, Colom empieza su gran proyecto fotográfico: fotografiar el barrio del Raval, plasmando su interés por la calle y la gente. Colom abandona con estas fotografías la tendencia del “virtuosismo artístico” o “pureza fotográfica”, buscando una fotografía más realista.

 Joan Colom fue galardonado con el Premio Nacional de Fotografía en 2002, en reconocimiento al valor histórico de toda su trayectoria y su personal aportación a la fotografía española. Además, su serie fotográfica sobre el barrio del Raval ha sido expuesta en numerosas ocasiones consiguiendo un gran reconocimiento tanto a nivel nacional como internacional. En 2006 la Laurence Miller Gallery de Nueva York realizó una exposición monográfica con su obra y, ese mismo año, se organizó la exposición itinerante “Raval” con fondos procedentes de la colección de Foto Colectania que pudo verse en la Fundación Henri Cartier-Bresson de París, en el  Folkwang Museum de Essen y en el FOAM de Ámsterdam.

junio 17, 2011

Bucarest

Bucarest. Ciudad paradójica.

La ciudad a través de una selección de imágenes.

Del 3 de Junio al 4 de Septiembre de 2011

bucarest phe museo de la ciudad

Once artistas rumanos, de la mano de la comisaria Oanna Tanase, nos traen una panorámica de la capital del país balcánico.

Distintas generaciones de fotógrafos rumanos nos acercan a Bucarest desde los años 70 hasta nuestros días abriendo un diálogo sobre la realidad de la ciudad. Como señalan desde PhotoEspaña, durante estos años de dictadura y transición, ‘la ciudad de Bucarest ha sido primero construida y luego abandonada, primero confiscada y luego liberada, cuestionada y archivada’.

Entre las fotografías podemos contemplar crítica social, arquitectura e imágenes que nos muestran los estratos sociales actuales de Rumanía. Algunas de las imágenes presentes en la exposición fueron censuradas entre los años 70 y 80 por miedo a la censura y las represalias.

junio 17, 2011

Siempre

Inauguración 21 de Junio
“Siempre”, es una reflexión sobre la esencia que subyace en todo ser vivo, y el mensaje es que esa esencia, a medida que vamos madurando y envejeciendo, es lo que nos da cada vez mas belleza interior. Y la magia es que en éstas fotos vemos como esa belleza interior ya madura, no solo puede embellecer por dentro sino que también embellece por fuera.
Es la primera exposición que se hace en Coco-Mat, que es una tienda comprometida con el medio ambiente y con la sostenibilidad, todos sus productos son naturales, super elegantes y muy especiales, ya que tienen colchones, muebles y ropa de cama de distintos tipos de fibras naturales para personas que tienen asma o distintos problemas de salud.
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